果然下车来的是一堆面目可憎的老家伙，两个老蛇皮毫无兴趣的一闪身就准备走人。
却被记者们纷纷堵住：“罗伯特，那是弗兰克，迪尼士总裁弗兰克先生，他们肯定是来找你的……”
啊？
荆小强多少有点心虚，杰斐逊提到过迪尼士这半年曾经跟百老汇交锋，想要百老汇各家剧院停止演出《狮王争霸》。
大家正赚钱在兴头上，怎么可能听你个西海岸的暴发户来指手画脚。
而且我们这是东方来的剧目，正好收割全球观众的喜好，你说你们已经用类似的剧情剧本做动画片一两年，关我们屁事呀。
毫无版权争议的可能性。
自然是不欢而散，懒得搭理。
龙哥还搓手：“真的，真的好像是冲着你来，你发达了，现在都是影业公司的老板来找你……”
咦，荆小强倒是闻言马上被提醒，迪尼士也是八大影业公司之一，虽然主要专攻动画电影，但随着三维动画、电脑cg的发展，好像十来年后就彻底关闭了二维动画部门，就是那个皮尔斯动画工作室跟迪尼士联手开创了新的电脑动画世界。
然后迪尼士也一直都有真人电影的部分，譬如加勒比海盗系列……
其实迪尼士的套路是动画电影先收一波，火了以后就改编歌舞剧，曾经在二战时期迪尼士最困难的时候，就是靠着把白雪公主改编成歌舞剧才翻身度过难关。
后来就动画、歌舞剧火了以后，再来真人电影走一波。
割韭菜三连击了等于是。
中森没来花旗，除了她手里大把的歌唱工作，新剧场，就是正在准备把《冰雪女王》真人电影版筹备出来。
这也是精灵之花电脑后期制作梦工厂接下来的重点项目。
在真人电影里面展现绚烂的魔法。
荆小强这可是提前把迪尼士的路都走了，让迪尼士无路可走啊！
第677章、你算什么东西
电影剧本和动画剧本，有很大的区别。
起码在九十年代以前，动画每秒24帧都是手绘出来，最多在同个画面相同的地方可以省点画工。
所以画工绝对严格按照剧本来，不然一秒都是多少张废稿了。
开画之前必须把剧本确定，轻易不会修改。
但电影不一定，又特别是在零几年数字摄像机出现之前，胶片机基本都是没法即时看到拍出来的真实效果，得冲洗出来之后或惊喜或懊恼。
所以导演、摄影往往都会多拍几条，甚至拍几个不同的剧情，保证剪片的时候能凑上。
有些角色甚至都是上了剪辑台才觉得不咋样，最后故事里彻底没出现过，也很常见。
所以国外大片拍摄十比一的胶片拍摄比（shooting ratio）比比皆是，几十几百比一的拍片比都有。
导演的水平还往往就体现在最后的剪辑，把一堆拍出来的素材怎么做成大菜。
所以已经制作了一两年的动画片《狮子王》，和《狮王争霸》歌舞剧在剧本结构、角色安排上惊人的相似，肯定是很难忽略的。
主要是近两年前荆小强“创作”这个剧本时，他才刚到hk打拼，急于要从有钱的hk文化中心搞到点项目，所以根本不会顾虑未来怎么样。
他本来就不是算无遗策的大能人，而且那时候还穷得很咧，搞钱才重要。
谁知道这才多久，居然要直面迪尼士的总裁。
当然，荆小强作为老油条还是清楚对方也无可奈何，法律上谁先谁后还说不定，这部剧前年就在hk公演，还可以说是迪尼士的剧本立项灵感来源是hk呢。
真横的话，总裁来干什么，直接发律师函，等着上法庭吧。
想通这点荆小强又笃定不少，跟龙哥一起直面洋总裁。
不过这会儿的龙哥，对上外国大佬还是蛮小心翼翼，就是有种天然的目光气势矮三分。
所以荆小强的轻松泰然，在这个年代的华裔里真的罕见。
既没有那种因为自卑的亢奋敏感，也没有低三下四的卑微，就很自然又略带“探询”的接待了迪尼士总裁一行。
荆小强还以为是自己昨天的演唱会，惊动了对方呢。
谁知人家是今天上午已经看到电视台直播采访新闻：“《狮王争霸》几天后将在洛杉矶公演，然后一路巡演到薪乡？”
啊？
荆小强都能感受到对方的无奈了。
这是要演给全花旗老百姓看，然后等《狮子王》再上映的时候不扑成狗？
你如果只是在百老汇那个小地方演出，这事儿没准儿就这么咬牙忍过去了。
可你：“接下来还要到欧洲巡演？”
这差不多跟杀父之仇也差不多不共戴天。
北美市场你祸祸完，欧洲市场再祸祸，更不用说原本就是从亚洲市场出来的。
《狮子王》还能到什么地方上映？
南极洲吗？！
这时候就显着荆小强遵循成老太的教导了，让更多人赚钱，更多方面参与进来，自己拿的那点好处才会长久。
如果仅仅是hk文化中心捣鼓出来这么一出歌舞剧，信不信迪尼士能找几个花旗议员发声封杀hk文化产业，吓得那些慕花犬忙不迭跪下，立刻把整部剧扔掉，哪里还敢谈什么争霸？
还就得是百老汇歌舞剧界，这么一大堆本土歌舞剧院，才能让迪尼士投鼠忌器，没法用大棒手法。
只能坐下来按照所谓的正常渠道谈判。
就这，都充满了倨傲：“两百万美元，我们把《狮王争霸》的版权买下来，让这个系列出现在迪尼士乐园里面，这也是第一次有中国元素出现在迪尼士乐园，我想是个很好的合作。”
连龙哥这英语不太好的，都在桌子下轻轻捏住拳头又松开。
那种带满了恩赐施舍的口吻，感觉能让南狮舞狮出现在迪尼士乐园，都是多大的面子，你不要不识抬举。
为什么龙哥他们这批人会那么敏感，又会那么爱国，是因为他们才是深刻接触到真实内核。
那种白皮人的傲慢跟毫不掩饰的种族等级划分，大多数普通人要么只看见表面的彬彬有礼，要么直接跪了觉得人家的文明才是先进标准，怎么都行。
只有这种成功的人上人才会格外不爽，老子这么牛逼的人物，还要被你这种瘪三看不起？
嗯，就像杰哥当年到hk拿着五块钱当主角，却被拿五十块港币的杂工瞧不起一样。
杜若兰听懂了，但没感觉，那个时代仰望花旗不是正常的么？
她无声的把茶水端过来，荆小强自然是招呼回到最豪华的大巴上会面。
这里也配得上这种场面。
所以他也不会不爽，因为荆小强也是从平常人过来的，这不是理所当然么，又看到过未来的崛起，一切唯有自己强大才是根本。
什么面子、尊严都是假的，只有大炮覆盖的范围才有真理。
所以他还笑：“就像中国剧院出现在了星光大道上那样吗？”
龙哥不知为什么，听了他这句话，忽然就放松，也想笑。
到好莱坞十来天，荆小强除了成天蹲在影城跟他打磨电影，晚餐还是尽可能相互请客，带着各自核（mei）心（nv）人（qun）员出去高档餐厅下馆子。
好莱坞这么出名，其实跟hk的sb影城，国内后来的影城也差不多，只是因为几大影业公司都在这里搞，规模就很大，然后衍生出了影星富豪们居住的比弗利山庄高档社区，星光大道这样给影迷朝圣消费的景点。
整个好莱坞说到底就是个除了电影工业拍摄，也顺便成为大景区的地方。
而中国剧院就在星光大道的最核心中心点。
最早的奥斯卡金奖颁奖就在这里，后来也不过是挪到中国剧院隔壁的杜比影城。
第一次看见的时候，潘云燕还很惊叹骄傲的拍照，原来中国在好莱坞这么重要呀，龙哥也说希望自己有一天能在中国剧院前留下自己的手印，为华人争口气。
龙嫂就跟特蕾莎、布丽姬起哄。
荆小强却泼冷水，凭什么我们要非要在花旗人定下的规则里面来证明自己？
星光大道的手印有多了不起吗？
不过就是个商业噱头，故意搞成非要功成名就才能在这里留下纪念。
这跟华人能不能受到尊重没有半毛钱关系。
就像中国剧院跟中国没有半点关系。
只不过是老板为了猎奇宣传东方神秘古国彰显品位，请人做了个怪模怪样的建筑，各位看看这有半点中国人其实认可的样子吗？
大家不吭声了，再看那建筑，再看荆小强的目光就有点不一样。
杜若兰形容有点傣族风味，但又不伦不类？
不卑不亢，四个字说起来很容易，做起来非常难。
但中国剧院在好莱坞的中心位置是毋庸置疑的公认，虽然这只是因为当初那位老板的个人喜好跟建得早占据了好位置。
这位弗兰克总裁，可能就觉得满足到了中国人那点可怜的自尊心，傲然的嗯哼。
结果荆小强就笑得更甜美了：“那也要把狮王争霸放到迪尼士最显眼的位置吗？”
十年后，也许迪尼士还会觉得中国是个挺好的周边产品生产基地，二十年后，迪尼士更会觉得中国是个不容错过的巨大市场，三十年后迪尼士可能会觉得尼玛中国市场搞不到钱不要也罢。
这是大多数外国品牌的认知过程。
并肩站在卧室通道那边的杜若兰又有点牙痒痒，在闺蜜耳边小声：“又来了，又来了！”
纱希可怜巴巴的在她俩身后蹦跶，想从肩头看到点什么。
身高是硬伤呀。
另外俩小妹头就干脆蹲着从腿缝隙看。
弗兰克这时候绝对都认定那是个穷得跟非洲差不多的落后地方，笑笑都有点不屑了：“可能吧？”
这个时候中国人和外国打交道，只要能被说声好，就觉得感恩戴德了。
聪明的外国人总会抓住这点，说些不要钱的好话满足，然后实际好处却被划走。
譬如龙哥他们这样只要上节目是说的华人好，他们就免费去。
洋人也鸡贼得很呢。